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东京奥运主场馆设计师(清水寺“天空之径”争议背后:70后日本设计师的创新)

更新时间:2022-07-26 17:41:55

澎湃新闻记者 钱雪儿 综合报道

近日,设计师佐藤大为京都清水寺设计了一条“天空之径”:将通往佛堂的一段楼梯覆盖上了反光的镜子。这一装置为这位“网红”设计师带来了争议。欣赏者称赞其大气磅礴,与自然的对话“禅意十足”,批评者则认为它格格不入,且完全没有功能性。对此,或许可以从佐藤大的设计之路中找到一些头绪。这位生长于加拿大的“70后”设计师不需要背负解答“什么才是日本风格”的使命,而是在东西方文化的碰撞和融合中逐渐找到自己的方向,即“发现藏在生活中的‘!’”,从平常生活中找到创意的灵感。

位于京都的清水寺是日本的国宝级建筑,始建于778年,曾数次被烧毁并重建,距今已有超过1200年的历史。然而这座千年寺院却在今年陷入了一场舆论风波:日本新生代设计工作室Nendo的创始人兼首席设计师佐藤大(Oki Sato)不久前在京都举办了名为“遇见京都”(NENDO SEES KYOTO)的展览。希望通过新的视角,将非传统的艺术与京都的魅力共同展现出来。作为展览的一部分,清水寺的西门被Nendo进行了改造——将通往佛堂的一段楼梯覆盖上了反光的镜子。

东京奥运主场馆设计师(清水寺“天空之径”争议背后:70后日本设计师的创新)

装置外观 ©Takumi Ota

此设计一出就招致许多争议,有人赞扬Nendo的大胆创新,但也有人批评装置的格格不入:古色古香的清水寺和群山绿树中突然出现一条工业气息浓厚的反光板。“不伦不类、有些可笑”“奇奇怪怪”“难以理解”……Nendo为什么要做一条镜面楼梯呢?

“天空之径”:现代人的“日想观”

清水寺的西门靠近入口,但略微有些难以到达,提醒游客这里本是祈祷的地方,并非入口通道。实际上,由于黄昏时从西门望去的京都过于美丽,令人联想到佛教净土,该空间曾被用作“日想观(Nissoukan)”,一种佛教冥想方式。日想观不仅流行于僧侣之间,也受到普通大众的欢迎。通过以平静之心注视夕阳西落,人们得以直面自己的内在,从而获得启发。然而,现在的游客大多爬到阶梯中段便停下脚步,不再进入这座大门。

东京奥运主场馆设计师(清水寺“天空之径”争议背后:70后日本设计师的创新)

从广场仰望装置和西门 ©Takumi Ota

东京奥运主场馆设计师(清水寺“天空之径”争议背后:70后日本设计师的创新)

远景鸟瞰 ©Takumi Ota

东京奥运主场馆设计师(清水寺“天空之径”争议背后:70后日本设计师的创新)

远景鸟瞰 ©Takumi Ota

东京奥运主场馆设计师(清水寺“天空之径”争议背后:70后日本设计师的创新)

夕阳映射在阶梯上 ©Takumi Ota

因此,nendo想到要设计一个装置,让游客体会西门原始的意义。装置在38级台阶的每一级上覆盖镜面,镜面的角度通过反复数码模拟确定,并在现场做了实地演示。通过内部的合作机制,装置安装时可以进行精细的角度调整,使得只有天空被反射在阶梯上,不受游客自身的想象和周边建筑的影响。

由于黄昏时从西门望去的京都过于美丽,Nendo将这个空间称为“日想段(Nissoudan)”,以呼应佛教中的冥想方式 “日想观”(出自《观无量寿经》)。而“段”则是日语中的台阶。尽管西门依旧不对公众开放,但它实现了其原本的目的,在台阶底部展现了只有从大门处才能看到的景色。

东京奥运主场馆设计师(清水寺“天空之径”争议背后:70后日本设计师的创新)

阶梯上的镜面反射天空 ©Takumi Ota

遇见京都

清水寺日想段其实是本次“Nendo遇见京都”(NENDO SEES KYOTO)展览的一部分。展览呈现了nendo与京都传统手工艺人合作创作的7件作品,展出地点分别位于二条城的二之丸御殿台所和御清所。展览命名为“nendo遇见京都”,是希望通过新的视角,将非传统的艺术表达方式与京都的魅力共同展现出来。

这场展览是对不同类型的技术的融合;是对无形价值的可视化;是一次通过五感来体验时间流动的机会;同时也是一场推动生产过程变革的行动。

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teppun钛制器皿 © Takumi Ota

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展览现场 © Takumi Ota

东京奥运主场馆设计师(清水寺“天空之径”争议背后:70后日本设计师的创新)

展览现场 © Takumi Ota

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hyouri灯具 © Takumi Ota

展览所表达的并非迎合或挑战工艺与设计的广阔的历史潮流,而是希望为更多新事物和更细化的分支提供展示的机会,力求使这些未被注意到的“细流”重新进入人们的视野,引发观众对传统手工艺的兴趣。借助这项展览,nendo希望这些“支流”能够重新汇入“主流”,并为京都的工艺和设计发展做出贡献,哪怕只是一些很小的贡献。

东京奥运主场馆设计师(清水寺“天空之径”争议背后:70后日本设计师的创新)

fuu-raijin折叠屏风 © Takumi Ota

发现“!”:佐藤大的创意之路

Nendo的创始人及首席设计师佐藤大(Oki Sato)毕业于早稻田大学理工系建筑专业,2002年成立设计工作室Nendo。

东京奥运主场馆设计师(清水寺“天空之径”争议背后:70后日本设计师的创新)

佐藤大

与60年代的日本设计师不同,1977年出生的佐藤大不需再背负解答“什么才是日本风格”的使命。生长于加拿大的经历,让佐藤大在东西方文化的碰撞和融合中逐渐找到自己的方向,也让他在承袭日本式的严谨和禅意的同时,多了一些北美文化中的率性。正是这样的思维方式,成就了日后Nendo在设计方面所呈现的独特气质。

Nendo一词在日语里是“黏土”的意思,意指具有极高灵活可塑性。为了做出兼具趣味性和功能性的设计,Nendo的设计师努力挖掘产品背后的故事,并从最平常的生活中寻找点滴的设计灵感。

东京奥运主场馆设计师(清水寺“天空之径”争议背后:70后日本设计师的创新)

“山的80个切片”,佐藤大作品,米兰设计周

创立初期,Nendo以建筑领域为主,而后设计领域开始跨足到室内设计、家具设计、产品设计、视觉包装等不同领域。2020年,Nendo受邀设计东京奥运会及残奥会的主火炬,这对于任何设计师来说都是至高的荣誉。

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Nendo设计的东京奥运会及残奥会的主火炬

东京奥运开幕式的设计理念为“所有人都聚集在太阳下,所有人都是平等的,所有人都接受能量”。为此,Nendo总共制作了85幅草图,从困在耐热玻璃球中的火焰到旋转火焰创造球形外观,以象征炽热的太阳。这不仅表达了太阳本身,也表达了从太阳中可以获得的能量和活力,比如植物发芽,鲜花盛开,双手向天空张开。

东京奥运主场馆设计师(清水寺“天空之径”争议背后:70后日本设计师的创新)

楼梯住宅,东京,nendo

东京奥运主场馆设计师(清水寺“天空之径”争议背后:70后日本设计师的创新)

“Kona-shoyu”酱油瓶 nendo ©Image courtesy nendo Akihiro Yoshida

为了做出兼具趣味和功能性的设计,佐藤大总是努力挖掘背后的故事,并从最平常的生活中寻找点滴的设计灵感。他在nendo的网站上以这样一段话描述自己的设计哲学:“总是有太多小‘!’藏在我们的生活中,但我们并没有发现它们。即使我们发现了这些‘!’,我们也只是习惯于下意识地忽略并且忘记所见到的。但是,我们相信,正是这些充满‘!’的时刻将我们的生活变得如此有趣、如此丰富。这就是我们为什么想借助于收集这些‘!’时刻来改变生活,并且把它们重塑成为让人们容易理解的东西。我们希望人们看到nendo的设计时,能够直观地感受到这些小小的‘!’时刻。这就是nendo的职责。”如今,无论人们如何看待清水寺日想观的争议,去发现生活中的“!”都将是佐藤大的回应。

(本文综合自“建道筑格”微信公众号以及谷德建筑网相关文章)

责任编辑:顾维华

校对:丁晓