戏梦巴黎(告别贝托鲁奇，关于《戏梦巴黎》的15个幕后故事，你可知道？)

​又一位世界级的电影大师离世！外媒报道，贝尔纳多·贝托鲁奇于当地时间26日因癌症去世，享年77岁。

今年真的是所谓“送别之年”，大师陨落的速度也太惊人了……

关于贝托鲁奇，我们印象最深刻的莫过于《末代皇帝》，这部诞生于1987年的伟大电影，在当时放映后不但横扫了奥斯卡9项大奖，更在中国影响了一大批彼时正在成长的青年电影人。

《末代皇帝》剧照

但就贝托鲁奇本人来说，一部电影显然不足以概括他一生的精彩。这位意大利国宝级的导演，拥有一段充满争议的职业生涯，堪称“誉满天下，谤满天下”。

继跟随帕索里尼学习之后，他24岁那年拍出了《革命前夕》，获得了巨大的声望；再到《巴黎最后的探戈》引来无数叫好声和骂声，职业生涯开始得轰轰烈烈。

《巴黎最后的探戈》剧照

在他的作品中，永远离不开政治和性这两个关键的叙事主题，赋予他的电影尖锐而敏感的质感。而大团大团浓重的色彩所具有的油画质感，也成为贝托鲁奇个人趣味极强的标签。

《偷香》剧照

但从他的职业生涯早期开始，对于贝托鲁奇电影各种大尺度内容表达的抨击就不绝于耳。

尤其是2007年，《巴黎最后的探戈》女主角玛丽娅·施耐德称自己在拍摄“黄油性爱戏”的时候并不知情，更让这位导演陷入各方口诛笔伐。

走过漫长的职业生涯，贝托鲁奇给我们留下了一个复杂的背影。

而在他的作品中还有一部不得不提，就是2003年引起巨大争议的《戏梦巴黎》。

《戏梦巴黎》(2003)

The Dreamers

导演: 贝纳尔多·贝托鲁奇

编剧: 吉尔伯特·阿代尔

主演: 迈克尔·皮特 / 伊娃·格林 / 路易斯·加瑞尔

类型: 剧情 / 爱情 / 情色

制片国家/地区: 法国 / 英国 / 意大利

片长: 115 分钟

许多影人直接将这部电影定义为情色片，种种同性、乱伦、政治隐喻应接不暇，大胆程度令人目瞪口呆。但有更多人认为，这部电影并不色情，相反，这或许是最好的青春片。

很难想象这是一位62岁的导演拍摄的，整部电影洋溢着年轻人朝气昂扬与放荡不羁的风采，会使每一个观者陷入久久难以平复的躁动，那些青春的情感和傻气都是最好的样子。

在贝托鲁奇离世的日子，我们为大家梳理了《戏梦巴黎》背后的若干故事，一起来看看这位大师曾经如何创作了这部佳作，那些尘封在岁月里的桥段，是电影诞生的基石。

1

为什么拍这部电影？

贝托鲁奇在接受NPR采访的时候表示，拍这部片子是为了纪念他六十年代末在巴黎的日子。

他想通过这部电影让今日的年轻人感受那个时代，值得纪念的六十年代；还有那个时代的年轻人，他们的希望、爱与哀愁。

60年代的贝托鲁奇和老师帕索里尼

“那个时候的年轻人的希望是改变世界，我不知道现在的年轻人是否考虑过这样的问题……他们对爱，对性，对自身的探索，与现在年轻人们有着共鸣。”

贝托鲁奇称电影里无法真正融入姐弟俩的马修，是他自己的化身。

2

第一场戏为什么提到朗格卢瓦？

或许对于今天的人来说，朗格卢瓦的名字只是电影教科书里的一个符号。但对于彼时的电影人，包括60年代末生活在巴黎的贝托鲁奇，这是法国电影的一支火炬。

昂利·朗格卢瓦在二战期间曾保护了大批珍贵的电影胶片，并作为电影资料馆创始人与大批新浪潮导演有师生之谊。

1968年，戴高乐政府宣布罢免电影资料馆馆长朗格卢瓦，他的离任引起了电影爱好者的极大愤慨，直接导致当年特吕弗、戈达尔等人冲击并叫停戛纳电影节的大事件，并成为“五月风暴”的导火索之一。

《戏梦巴黎》开头，“电影爱好者协会”的集会，正是为这位老人鸣不平。这也是全片迷影向的开端。

3

电影有原著吗？

吉尔伯特·阿代尔

电影改编自英国作家吉尔伯特·阿代尔的中篇小说《神圣的纯真》，2004年电影改编之后，吉尔伯特修改了初稿并更名为《戏梦巴黎》做了重新出版。

在小说里，马修有着隐秘的同性恋情结，而伊萨贝尔和雷奥既是姐弟又是情人，乱伦和同性的元素都给得很足。

但是在电影里，贝托鲁奇将姐弟之间的爱及同性之恋处理得朦胧而迷茫，反而有了更加蓬勃的感觉，大师就是大师。

4

男主角是谁？

虽然是大导演贝托鲁奇的作品，但男主角不是那么好找的。毕竟尺度太大，一大批男星打了退堂鼓，包括杰克·吉伦哈尔和多米尼克·库珀。

贝托鲁奇当时心心念念地想找莱昂纳多·迪卡普里奥，那个时候标准的美少年。但小李辞演真的不是因为尺度问题，他当时正在全力出演《飞行家》想要冲奥。

最终，长相接近小李的迈克尔·皮特拿到了马修这个角色。

5

女主角居然没演过电影？

伊娃·格林通过《戏梦巴黎》惊艳了世界，而这部电影居然是她的银幕处女作。

24岁的她此前曾在巴黎圣保罗戏剧学院学了三年表演，然后去伦敦进修了一段时间，后来还到纽约Tisch艺术学院学了导演课程。

是不是很学霸？更牛的是，伊娃·格林充当远不止演员的角色，她同时还完成了片中几场配乐的编写和主题曲的创作，甚至参与了电影原声大碟的录制，惊呆了。

6

三个主演谁玩得最大？

必须是饰演雷奥的路易斯·加瑞尔。这位被称为“希腊男神”的美男子出身演艺世家，父亲是天才导演菲利普·加瑞尔；6岁时，他就跟母亲一起出演了父亲的作品《非常之吻》。

据说在拍摄的时候，全裸的加瑞尔曾经尖叫着跑遍整个片场，用这种玩笑为三位演员的裸戏“打开局面”，其他两位演员再也没有感到不自然。

7

原本可能尺度更大？

剧本中有一些场景描绘了马修和西奥之间更加露骨的性关系，它们并没有被拍摄下来。

导演贝尔纳多·贝托鲁奇说:“第一部剧本里有男同性恋，但我觉得太多了，它成为多余的。”想想看，贝托鲁奇居然都说有点多余的戏码……

演员迈克尔·皮特在一次采访中说：“这是剧本里写的，也是我签约要做的。”但最终他们不需要这么做。

8

裸露戏份怎么拍？

为了让演员们在电影的裸露场景中表现得自然，贝托鲁奇鼓励他们在实际拍摄之前很久就裸体。最后的效果惊人，这没有影响任何人的表演。

贝托鲁奇对演员们如此自然的裸露戏份印象深刻，他在剧本中多写了一段不为人知的长镜头，也是裸体场面。但这段戏最后没有剪进成片。

9

原著作者曾经客串？

吉尔伯特·阿代尔也就是这个故事的作者，曾在电影中客串，就是卢浮宫外景的这场戏。

他显然对电影的改编极为满意，贝托鲁奇特别安排了他的上镜。

10

迷影情结

电影中最为人津津乐道的，就是三个人各种致敬电影桥段的自嗨。对于影迷来说，找梗也是看《戏梦巴黎》的一大乐趣。

最出名也是最美好的，就是三个人跑过整个卢浮宫的那一段，致敬了戈达尔1964年的作品《法外之徒》，并成功打破原作中9分45秒的纪录。

《法外之徒》剧照

另外，就是模仿《金色维纳斯》，伊娃·格林cos断臂维纳斯的著名画面。

而在电影开头，伊莎贝尔带着红色画家帽的场景，其实就是在模仿《精疲力尽》里女主卖报的场面。

在马修留下的第一晚起床之后，伊莎贝拉叫醒他模仿了电影《瑞典女王》，他们提到了主演葛丽·泰嘉宝和约翰·吉尔伯特。

还有下棋的时候，雷奥turnaround抽搐着摔倒，模仿的是霍华德·霍克斯的《疤面人》。

当然，更别说几个年轻人关于电影的种种争论，比如基顿和卓别林谁更伟大。居然还说卓别林长得像戈达尔，也是醉了。

模仿《城市之光》桥段

也不能忘记，马修被要求对着《蓝天使》玛琳·黛德丽的海报自渎，把这孩子吓坏了。

11

接吻时被烫到是意外？

伊莎贝拉吻马修的时候头发被蜡烛烫到的那一瞬间，是情欲的微妙表现，被评论认为无比美好。

但实际上这个镜头是个意外。伊娃·格林本应向前倾吻马修道晚安，却不小心被桌上的蜡烛烫伤了头发。但贝托鲁奇决定不去管它，因为伊娃·格林表现得超自然，这个女演员太赞了。

12

配乐你听过多少？

电影的全部配乐都是来自60年代的金曲，包括美国吉他手Jimi Hendrix，以及Steve Miller Band、Grateful Dead、The Doors等摇滚乐队的作品。

此外，有几首曲子分别来自法国新浪潮电影《四百击》、《精疲力尽》、《狂人皮埃罗》中的配乐，贝托鲁奇对戈达尔是真爱没错了。

值得一提的还有香颂女王伊迪斯·琵雅芙的《Non, JeNe Regrette Rien》等作品，这首歌后来还出现在《盗梦空间》当中。

13

北美上映有什么麻烦？

这是自1997年之后在北美院线上映的第一部评级为NC-17的电影。虽然评级很高，但最终主要的院线包括如帝王和AMC都同意播放这部电影，贝托鲁奇的名字还是管用的。

首周的5家影院单馆票房接近3万美元，这让院线方次周把影院数扩大到66家。但最终北美票房只有253万美元，毕竟太文艺了……

14

奖项收获如何？

围绕着导演贝托鲁奇和电影本身的争议影响了电影评奖，电影在当年的威尼斯电影节首映，但评价平平，并未成为当年颁奖季的宠儿。

除了意大利本国的奖项，给予该片肯定的只有欧洲电影奖，给了最佳导演和最佳女主角的提名，但对于伊娃·格林来说这个起步很高了。

15

三位主演的事业轨迹？

虽然《戏梦巴黎》充满争议，但三位主演收获了较一致的好评。

伊娃·格林凭借该片直接名声大噪，次年出演《天国王朝》和奥兰多·布鲁姆搭戏。之后，更主演了“007”系列的《皇家赌场》，作为“邦女郎”彻底火遍全球。

在《皇家赌场》中饰演007的一生挚爱

她成为影视作品中性感和神秘的标志，还出演了如《斯巴达300勇士》、《救赎》、《低俗怪谈》等影视作品。

迈克尔·皮特回到了好莱坞，2010年主演的美剧《大西洋帝国》让他又火了一把。这位俊美而阴郁的帅哥出演了大量犯罪题材的作品。

《大西洋帝国》剧照

值得一提的是，今年春节档的《唐人街探案2》中，他出演了大反派角色外科医生，还颇有些惊喜。

路易斯·加瑞尔继续着法国美男子的发展道路，之后他和伊莎贝尔·于佩尔一同出演《我的母亲》，大胆诠释了一段乱伦恋情。后来的《拂晓之际》和《美丽的人》，都收获了大量好评。

《美丽的人》

《戏梦巴黎》的英文是“The Dreamers”，也被翻译为《梦想家》。对于贝托鲁奇来说，不仅是巴黎的岁月，他的一生，或许都是一段关于电影的梦。他既是梦想者，也是造梦者。

那场发生在巴黎的，关于电影、政治和情欲的梦渐渐醒来，但那个造梦者却离开了我们。

在他离开的日子，我们选择用他晚年这部极为成熟，又饱含激情的作品来怀念。或争议，或激赏，都只关于那个贝托鲁奇，再也不会有的贝托鲁奇。

大师，一路走好。

8部贝托鲁奇必看佳作！

《末代皇帝》（1987）

一个意大利人拍出了最好的“清宫戏”，讲述末代皇帝溥仪风风雨雨的一生。这也是唯一进入故宫太和殿拍摄的电影。

《一九零零》（1976）

意大利出身迥异的两个孩子在同一天出生，在20世纪初长达40年的大时代里他们经历世事变迁。被认为是关于意大利最好的史诗。

《同流者》（1970）

该片在摄影和美学上被封为神作，讲述一个随波逐流的法西斯分子爱上了自己的暗杀对象。

《遮蔽的天空》（1990）

贝托鲁奇“东方三部曲”的第二部，一对夫妻在北非经历了感情的背叛和重圆。

《偷香》（1996）

一个少女逐渐走向成熟的心路历程，贝托鲁奇拍出了最美的丽芙·泰勒。

《革命前夕》（1964）

贝托鲁奇真正名声大噪的作品，一个中产阶级青年在理想和现实之间游移不定。

《爱的困惑》（1998）

一位钢琴家为了救爱人的丈夫付出了一切，但爱人该如何选择？

《巴黎最后的探戈》（1972）

这也是导演最受争议的作品，内容相当大胆，一段老男人和少女之间完全无法克制的欲望纠缠。

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