极简主义的胜利(为什么是极简主义？（一）)

世间设计流派那么多为什么现在是极简主义大行其道？

回答这个问题要从差不多一百年前说起。

一、一切要从包豪斯说起

上个世纪初，美国和德国在工业和经济上实现了对英国和法国的赶超，但此时的国际话语权仍是由老牌列强英法把持着。为了争取和实力相匹配的国际地位和殖民地，跨不过修昔底德陷阱的德意志不惜发动两次世界大战，结果大家都知道了，统一不到百年的德意志再次被肢解，英法也损失惨重风光不再，只有远离欧亚大陆的美利坚成功摘取了两次世界大战胜利果实，笑到了最后。

文化始终和国力密不可分，国力日益强大的美国和德国对旧列强的挑战也不仅仅是从科技、经济和军事等传统领域，文化方面也呈现了“两面包夹芝士”。在两次世界大战的间隙，也就是1920年代，秉承科技之光的德国诞生了对后世设计界影响极大的包豪斯主义。

包豪斯并不是一个人，而是一所诞生于德国的工艺美术学校的名字，他们的教学楼也成了包豪斯主义也就是现代主义的开山之作，流传至今，甚至在20世纪末成功加入联合国教科文组织世界遗产名录全家桶。此后一个世纪，全球城市天际线三分之二都是包豪斯风格的现代建筑。

其实不仅仅是建筑设计，包豪斯创始人格罗庇乌斯试图用科学的方法为所有设计建立一个体系，包括平面设计、产品设计、建筑设计、家具设计、舞台设计等等。包豪斯学校正是为系统性地培养设计人才而设立，区别于传统绘画等艺术院校的学校，第一所真正意义上推动现代主义运动的设计学校。

现代主义运动是现代化设计的里程碑，更是一场堪称伟大的变革，某种程度上其意义不亚于几百年前的文艺复兴，因为过去千百年来的设计都是为权贵服务的，是为了彰显他们地位、权利、金钱的一种形式，现代主义设计的核心是设计为功能服务为第一位，完全区别于以往只注重形式的设计。

以建筑装饰为例，当时西方建筑装饰界大行其道的还是维多利亚式为代表的殖民风格、美式联邦风格甚至法兰西宫廷风格，包豪斯的出现无疑是一股清流，泾渭分明。他们不仅打破了设计为权贵服务的立场和原则，也把几千年以来建筑完全依附于木材、石料、砖瓦的传统打破了，他们大量采用钢筋混凝土、平板玻璃、钢材等的新材料，还反对装饰主义，推崇功能主义和简单几何形状表达。

成也包豪斯败也包豪斯。包豪斯学校对现代主义的成功推广让其声名远播，但其在思想上的改革——设计的民主主义倾向和社会主义倾向也为其带来了灭顶之灾。纳粹德国政府无法容忍其自由前卫的办学理念，包豪斯学校仅仅开办了14年就被关停，直到20世纪末，柏林墙被推翻东西德国再次统一后，才再次以魏玛包豪斯大学之名重开。

然而正是其存续的14年，包豪斯主义思想得到了极大传播，并将现代主义推广到了法国、英美、北欧和日本，诞生了一大批设计大师，深刻影响了20世纪设计风潮。

这其中最出名的，莫过于柯布西耶、密斯凡德罗、菲利普约翰逊、柳宗理等人，还有“现代建筑的最后大师”贝聿铭。

密斯.凡.德.罗代表作——纽约西格拉姆大厦

柯布西耶代表作马赛公寓

贝聿铭代表作卢浮宫玻璃金字塔

密斯.凡.德.罗设计——先生椅和巴塞罗那椅

康登台灯

密斯凡德罗说过一句十分有代表性的口号，“less is more”，“少即是多”是功能主义最好的注脚，也是今天我们设计入门的基本准则。

我们回忆一下时代背景。二十世纪初，西方技术的发展已经使机械化逐步替代手工业，传统手工业中花费大量时间制作的精美花纹或装饰，在机械可以快速地批量生产，使手工业时代复杂的装饰性的设计没有了存在的必然理由，而新的设计形式还没有形成，密斯这时提出了less is more，反对机械化生产的产品中存在的繁复的无意义的装饰，转而用与机械时代匹配的设计语言用简洁的形式传达出更多的内容。这样降低了设计的倾向性，去除不必要的装饰甚至形式，让设计忠实于功能与材料本身，其有了更广的适应范围；而且机械化大批量生产也有助于成本的降低，反过来更加有助于产品的推广。

（包豪斯主义影响深远，尤其是在建筑设计领域，但造化弄人，没有持续多久就销声匿迹，直到百年后极简主义再度走红，我们下期接着讨论）