nba为什么用二手球(NBA球星从廉价商店抢购盗版T恤？揭秘时下球员通道最盛行风潮)

如果你有持续关注NBA球星的赛前穿搭，应该发现有一类单品正在迅速崛起，不是什么贵重新颖的东西，而是印着人像的旧T恤。

在本赛季备受瞩目的NBA球员通道中，穿过这类T恤的球星多到数不胜数。

它们看起来很旧，搭载着花哨甚至有些俗丽的图案印花，像是从旧货店里翻找到的。但很显然，球星不会花他们的休息时间去廉价旧货店抢购，所以这些T恤并非真正的古着，而是来自几家专营仿古图案Tee的精品T恤公司。

英文描述这类T恤为 "Faux Bootleg Tee" ，Faux译为“仿制的”，其仿制的是vintage效果即“仿古”；Bootleg译为“未经授权的私造贩售”，这些品牌在T恤上印人像是没有经过本人许可的，简单来说就是“盗版”。

说到Bootleg，就不得不提到设计师Dapper Dan，他不仅让不合法的服装盛行，还让被山寨的品牌反过来邀请他合作。

(以下插入一段Dapper Dan的科普让你对Bootleg有更深刻的了解和认知，没有耐心可以跳过，但我的建议是看完)

1994年出生于纽约哈莱姆区的Dapper Dan有着困苦曲折的成长经历，在裁缝店打工的机会点亮了他以后的人生道路。

Dapper Dan

80年代初期，非裔美国人以及他们所拥有的街头文化都尚未得到传统奢侈品行业的认可，他们进入那些精品店时常受到不平等对待，即使其中很多人已有能力购买奢侈品。

Dapper Dan就寻思着填补这一空缺，开设了他的精品店，致力于为有需求的人群提供合适的衣物以及更好的服务。

Dapper Dan's Boutique

他将嘻哈音乐中的“采样”概念用于服装设计， 用LOUIS VUITTON、GUCCI、MCM、FENDI等品牌的图案印花面料制作各式定制衣物，相当于是把奢侈品给街头化。正因如此，Dapper Dan所设计的服装在黑人群体中比原本高级时装品牌的那些商品更受欢迎，不少嘻哈歌手和体育明星都是他的忠实客户。

Dapper Dan 和 LL Cool J

随着名声和影响力逐渐扩大，也引起了被山寨的高级时装品牌注意，他们发现Dapper Dan创作的衣服存在侵权问题，于是提起诉讼。经当局调查，最终将Dapper Dan所出售的设计定义为抄袭。

这对他而言无疑是严重的打击，经过一段时间的颓废到了90年代后期，他终于重启了自己的精品店，为避免之前的情况发生，这次他选择低调运作。

但后来谁能想到，被Dapper Dan山寨最狠的品牌GUCCI在2017年主动与他展开合作，推出Dapper Dan x GUCCI限定系列。

Gucci-Dapper Dan

由此可见，时尚界对于Dapper Dan的看法已经发生了翻天覆地的转变，同时Bootleg文化也逐渐被认可并大肆流行。

在80年代末，每个人都人手一件；在90年代初，人们还穿着；在90年代末，基本没什么人穿了；在2000年早些时候，一些很酷的人又把这股风潮带回来了；2000年末，这种文化开始变得有价值；2-5年前又没人关心这件事了；但如今它们的复兴就像可卡因般让人上瘾。

(回到正题，NBA球星穿的Faux Bootleg Tee)

要想真正了解这些Bootleg Tee的诞生与盛行，不妨听听生产这些T恤的品牌其主理人说了什么(建议认真看，财富密码！)

被哈雷尔、英格拉姆、曼恩等众多球星上身过的Grace Court Co.是其中最受欢迎的品牌之一，由Jonny Weitz和Brandon Pollack共同创立，他们在隔离期间心血来潮制作自己的T恤。

实际上他们都是业余设计师，甚至没有Photoshop背景，也正因如此，他们的T恤才能看起来如此接近正宗的老派媚俗风格。

Weitz在家用自己的电脑创作极其业余也极富魅力的设计，看起来像是自制交易卡和1993年左右高中毕业照的结合——一堆古怪且没有关联的照片随意层叠在一起。

Weitz坚持认为这种奇怪做法确实有效的原因是他不知道自己在做什么，他说“知道如何使用Photoshop的人会注意哪些配色方案能很好地协同工作，或者哪些排版能配合使用。而我只是用眼睛，我还是色盲。”

当时还在篮网的卡里斯·勒维尔穿着一件来自Grace Court Co.的T恤参加抗议活动，随着照片在网上流传开之后，品牌迎来爆发。Pollack说“篮球运动员正在推动时尚文化的发展，他们不怕看起来很疯狂，品牌的成功得益于他们的上身照在社交媒体上的传播。”

卡里斯·勒维尔和D.J.威尔逊

DAPS Retro同样作为隔离时期的消遣开启，一对来自澳大利亚的朋友Dion Sadiku和Adam Puccio被关在家里极度无聊，突然在TikTok的一个视频中看到有人把WWE巨星Steve Austin印在T恤上，于是他们也想试一试。

起初就是小打小闹，但随着创意源源不断涌出，品牌也越来越受欢迎。从Tupac、A$AP Rocky、Travis Scot等这样的嘻哈歌手，到Michael Jordan、Kobe Bryant、Vince Carter等这样的篮球运动员都是他们用于创作的对象。

他们也将浮夸的复古美学与NBA的年轻面孔相结合，尤其是超新星拉梅洛·鲍尔。Puccio说“几乎每个人，特别是我们这个年龄段的人群，都喜欢三球。看着他出现在一件Old School风格的T恤上，搭配黄蜂队的代表颜色，这感觉妙不可言。”

在这种特定的美学背景下看到年轻的三球，会有一种不可抗拒的不和谐感，让人感觉它是如此坚定地属于一个特定的时间和地点，这种不可思议的效果正是Bootleg Tee吸引人的关键。

外国博主上身DAPS Retro的Lamelo Ball Tee

目前为止，在这场Bootleg Tee游戏中名声最大的品牌是Do Not Disturb，这是一个来自亚特兰大的街头服饰品牌，由非裔设计师Ferris创立。NBA巨星詹姆斯和保罗，以及说唱巨星Young Thug都是其忠实拥趸者。

Ferris热切地指出，作为一个品牌，Do Not Disturb一直努力保持高度的社会意识。他说“这是我们所做一切的主要关注点，我们喜欢嘻哈、Bootleg以及复古风格，我们试图找到一种融合这些风格的方式，同时用T恤讲述一个故事。”

卡梅隆·安东尼

为此，Do Not Disturb推出了一系列印有黑人领袖和政治人物的Bootleg Tee，包括罗莎·帕克斯、马丁·路德·金等。Ferris说“我们是一个黑人拥有的品牌，我们想让孩子们知道穿着印有历史人物的衣服很酷。”

克里斯·保罗

Ferris钟爱的美学包含了许多令人难忘的90年代末到21世纪初的俗丽特征：hot-pink喷绘涂鸦、闪闪发光的草书字体、不协调的图像，以及华丽混搭的色彩。

从某种层面来看，这些风格如此接近丑陋的边缘，以至于莫名其妙变得很酷。Ferris认为装饰的关键在于一种平衡，“我们是想让它酷一点，还是俗气一点？把这些东西放在一起，风格、颜色、字体，这是一个秘诀。很难解释到底是什么起了作用，但事情就是这样，走自己的路，做自己的事。”

纪念Kobe和Aaliyah

这一发展迅猛的潮流趋势让某些感觉在当下变得更加清晰——对20世纪90年代初至中期宁静时光的怀念从未像现在这样强烈，也从未像现在这样广泛。

同时值得注意的是，这种审美风格的流行是由instagram推动的，随着NBA球员继续在社交媒体上搜寻业余设计师的作品，以及穿着这些T恤的明星照片继续被病毒式传播，Bootleg Tee这一趋势定会持续升温。

看到这里，你可能已经产生了购入Bootleg Tee，甚至是自己设计并投入生产的想法。对此我想说，Don't Wait，Just Do It ! 下一个潮流主理人就是你。

参考资料：

"The Rise of the Faux Bootleg Tee"

by. Calum Marsh

who am i ? i am ... fashion killa