卡拉瓦乔(去往大马士革的皈依，卡拉瓦乔以现实光寓意神的存在)

在三维数字艺术里，为了获得优秀的光影效果，我们可以在三维环境里用 cheating 的办法来获得本不该存在的光。这些光使得在场景里我们所希望被瞩目的那些事物获得既充足又柔和的光线。

这种非真实光源的欺骗实际上文艺复兴时期的达芬奇就用过了。这也很好理解。因为与我们如今的任何一种三维编辑器一样，我们能在那里面做到的，达芬奇用他的画笔一样能做到，只要我们的脑海里都能想到并且想要那样的结果。你看，有些东西（知识及其利用）是永恒且跨越时空的。

在意大利里拉没有被欧元替代时，在10万里拉钞票的上印有一位意大利画家。什么？达芬奇、米开朗基罗或者拉斐尔，你们说的都不对，他是卡拉瓦乔。尽管在世界上，达芬奇的名声要超过卡拉瓦乔许多，但在意大利，他们的名声是等量齐观的。

相较于达芬奇在画面里的 cheat ，卡拉瓦乔的画则侧重于真实光线的渲染。也就是我们在三维编辑环境里经常思考的画面之外的光源。卡拉瓦乔正是使用这种技术让他在意大利获得了与达芬奇相当的名声。

就今日卡拉瓦乔的《去往大马士革的皈依》的一画而言，卡拉瓦乔就充分地运用了现实光照来实现用现实的光来寓意神谕的表达。

首先我们来了解这幅画的宗教意义。

此画中，一匹高头大马主宰了画面，一位年轻的士兵则张开双臂倒在马蹄之下。这名士兵名叫扫罗，他的行为预示了他因为听到神的声音而心生忏悔。

扫罗是狂热的犹太教信徒，隶属于严格执行律法的法利赛派，积极充当迫害新兴基督教教徒的先锋。他出任某部队指挥官，在带兵镇压叙利亚大马士革的基督教教徒的路上，圣光从天而降，照亮了周遭，他大惊之下跌落马下，听到了神的声音：“扫罗啊，为何迫害我呢？”扫罗因此心生忏悔。

这幅画的新奇之处就在于卡拉瓦乔并没有遵循以往的形式来描绘这个宗教故事。在传统的描绘中，画家通常会将落马的扫罗、天上显圣的耶稣和周围在光芒照耀下惊讶万分的众人组合在一起。当我们将卡拉瓦乔所设计的形式结合宗教故事仔细思考之下，我们便会发觉卡拉瓦乔画面中所呈现的扫罗的忏悔来自于他的内心而非传统的那种神光环绕下的神秘主义。来自内心的忏悔才是最真诚的忏悔。这大抵是卡拉瓦乔这种设计的真实意义。

事实上，这幅壁画所在的罗马人民圣母教堂，每当夏日午后的时光有人来拜访之时，人们可以看到强烈的阳光透过后方的高窗照射进来，宛若一道神光从一侧洒落画面，跌落在地的扫罗张开双臂所接住的光是真实的阳光。