约纳斯·奈伊的女朋友(输给《少年的你》，这部错过奥斯卡的年度高分佳片，实在太可惜)

就在几天前，奥斯卡公布了今年的提名名单。

《少年的你》成功入围最佳国际影片。

一时间，所有人都在庆祝。

华语电影，终于又一次在奥斯卡拥有了姓名。

然而有一位同样优秀的种子选手，在申请的最后阶段竟被学院取消了竞选资格。

这部代表白俄罗斯的作品，由于参与制作的大多数人并非来自白俄罗斯，就这样失去了申奥的机会。

但不可否认的是，它的确是一部拥有“小金人相”的电影——

波斯语课

导演：瓦迪姆·佩尔曼

编剧：伊尔佳·佐芬 / 沃尔夫冈·科尔哈泽

主演: 纳威尔·佩雷兹·毕斯卡亚特 / 拉斯·艾丁格 / 约纳斯·奈伊

类型：剧情

首播: 2021-03-19(中国大陆)

片长：127分钟

二战题材的影视作品，其实每年都不在少数。

而聚焦犹太人困境的影片，更是神作频出。

《辛德勒的名单》《穿条纹睡衣的男孩》珠玉在前，近年的《索尔之子》《乔乔的异想世界》也收获了不错的口碑。

这些影片之所以能封神，是因为它们都在不同程度上展现了对历史的审视、对人性的礼赞。

而《波斯语课》同样如此。

豆瓣8.3，超过80%的人打出四星及以上的评分。

导演瓦迪姆·佩尔曼，其代表作《尘雾家园》曾拿下三个奥斯卡提名。

他执导的俄剧《背叛》质量也非常高，荣获“2015年俄罗斯最佳电视剧奖及最佳剧本奖”。

佩尔曼是美国人，出生乌克兰，现居加拿大。

正是因为他多元的文化背景，才成就了《波斯语课》的特殊。

《辛德勒的名单》就曾被诟病，为什么所有角色，不论国籍都一致使用着英语。

而事实上，在当时的集中营里，军官、战俘、犹太人，几乎都来自不同的国家。

他们相互之间语言不通，才是最真实的状况。

《波斯语课》便从“语言”下手。

二战期间，纳粹对犹太人实行种族灭绝，在各地建立起大大小小的集中营。

犹太人吉尔斯不幸被纳粹逮捕。

在被押送去集中营的路上，一位波斯人用一本波斯语书与他交换了食物。

就是这本书，在吉尔斯命悬一线之际，救了他的命。

在面临枪决的那一刻，他急中生智掏出那本书，对德军谎称自己是波斯人。

将信将疑的士兵们暂且放过了他。

虽然捡回了一条命，但上天却给吉尔斯安排了一个更可怕的任务。

他被一位德国军官科赫看中，要求他教自己波斯语。

好家伙，这可怎么办？

教，但他根本不懂这门语言；不教，引起军官怀疑，自己立刻就会死。

在强大求生欲的驱使下，对波斯语一窍不通的吉尔斯，只能硬着头皮凭空编出一门语言来教科赫。

不仅要编，还得记。

教给科赫的那些“波斯语单词”，吉尔斯也必须牢牢记住。

哪个单词，对应哪个概念，全都要记得清清楚楚。

一旦出错，就会被处决。

吉尔斯如履薄冰。

科赫学的越认真，吉尔斯就越危险。

很快，编的单词就不够用了。

更何况，那些胡编乱造的发音没有任何规律可言，数量一多，记起来便越发吃力。

誊抄着集中营犹太人名单的吉尔斯，望着那些密密麻麻的名字，突然心生一计——

用这些名字作为词根，来编造他的“波斯语”。

2840个名字，能组成无数个单词。

与此同时，科赫在高压的环境中对吉尔斯产生了依赖，并开始袒护他。

其实科赫本质上也不是恋战的人，他也在期待着战争赶快结束。

到了那时候，他就去伊朗德黑兰开个小餐厅。

所以才会这么迫切地学习波斯语。

吉尔斯和科赫的关系，就建立在这一门并不存在的语言上。

一个靠它活命，一个将自己对战后生活的全部畅想，都寄予在这些编造的单词里。

他们站在对立面，却通过这门只有两人才懂的语言交流，实现彼此救赎。

他们用假波斯语聊诗歌与月亮，就像是在那个残酷冰冷的年代里，浪漫主义的灵魂暂时找到了迦蓝之野。

为了拍摄这部电影，佩尔曼专门找到了一位俄罗斯语言学家合作。

他们一起发明了电影中的假波斯语版本，并编写了一本语法书和一本600字的词典。

更有趣的是，《波斯语课》最初的剧本是用俄语写的。

后来被翻译成英语，最终使用德语定稿。

但导演佩尔曼本人，其实根本不会说德语。

佩尔曼自身复杂的文化背景，让他选择给所有语言一个机会。

不管是德语、波斯语、或者片中的假波斯语，都是为语言的使用者发声。

它们承载意义、塑造身份、表达诉求。

说德语时的科赫，是个无情可怖的纳粹军官。

但当他开始使用“波斯语”与吉尔斯聊天，他变成了一个内心偶尔柔软、渴望平静生活的理想家。

人性是复杂多面的，人的身份也总是在不停地流动。

而语言，正是这些身份与欲望的显性表达。

另外，《波斯语课》跳出了《辛德勒的名单》这类英语片的模式。

这一次，它用非好莱坞中心式的语言，讲述了一个真正属于德国军官与犹太人的故事。

佩尔曼认为，现在很多二战电影都将纳粹脸谱化了。

那些一律被刻画成杀人机器的德军角色，不仅非常单薄，也并不现实。

而他想从一种更人性的角度出发，去塑造一个相对有血有肉的纳粹形象。

再如何冷血残忍的军官，终究也只是个“人”。

同样以二战为背景的《布达佩斯大饭店》里有一句台词：

“你看，仍有文明的微光闪烁在这野蛮的屠宰场，那就是人性所在。”

《波斯语课》将这点微光藏在一门虚假的语言里。

在那个年代，人被“信仰”所挟持、迷惑；高呼元首万岁的士兵，或许也曾梦想过开一家小餐馆。

我们都是意识形态的人质。

但这种人性化的塑造手法，并不是为了帮纳粹的残暴行径洗白。

佩尔曼只是想向观众说明，在特定条件下，谁都可能做出这种事。("It's to show them as humans, that therefore you as humans in the audience can relate to, and say, maybe I would have done that.")

历史是极有可能重演的。

这更像是一种警告。

饰演科赫的拉斯·艾丁格说，由非德国出身的佩尔曼来执导这部电影，会比德国人做得更好。

因为即使是今天，也有很多德国人害怕面对历史。

他们之中，大部分人坚持认为大屠杀只是过去的事情，与他们这一代没有任何关系，也不需要为之感到内疚。

可是那个千疮百孔的年代，总该被所有人永久铭记。

那是人类历史上一道永远无法愈合的伤口。

我们能做的，只有时刻审视它，也时刻接受它的审视。

负重前行，是我们最终的归宿。

*本文作者：吃吃